Cine y literatura en América Latina: las intervenciones de Mario Bellatin

AutorCarlos Leonel Cherri
CargoDoctorando en Literatura de la Universidad de Buenos Aires
Páginas5-22
doi:10.5007/1984-784X.2015v15n24p5
5
|boletim de pesquisa nelic, florianópolis, v. 15, n. 24, p. 5-22, 2015|
CINE Y LITERATURA EN AMÉRICA LATINA
LAS INTERVENCIONES DE MARIO BELLATIN
Carlos Leonel Cherri
CEDINTEL/CONICET
RESUMEN: En este último cambio de siglo, la literatura y el cine producido en América Latina han
insistido en representar, de diversas formas, la violencia social. Dicho fenómeno ha sido definido
como un “boom” estetizante de la violencia y, a la vez, como una reflexión acerca de la marginali-
dad de ciertos sujetos como de las relaciones biopolíticas que exponen. El presente trabajo se detiene
en ciertas producciones literarias y audiovisuales de Mario Bellatin como Salón de Belleza, Bola ne-
gra el musical de Ciudad Juárez y La escuela del dolor humano de Sechuán con el fin de abordar
tal problemática.
PALABRAS CLAVES: Mario Bellatin. Cine/literatura. América Latina.
CINEMA AND LITERATURE IN LATIN AMERICA
MARIO BELLATINS INTERVENTIONS
ABSTRACT: In the last turn of the century, literature and cinema produced in Latin America have in-
sisted on represent, in many ways, social violence. This phenomenon has been described as an aes-
theticized "boom" of violence and, at the same time, as a reflection on the marginality of certain
subjects and the biopolitical relations that they expose. This work focuses on certain literary and au-
diovisual productions by Mario Bellatin such as Salón de Belleza, Bola negra el musical de Ciudad
Juárez and La escuela del dolor humano de Sechuán in order to address such matter.
KEYWORDS: Mario Bellatin. Cinema/Literature. Latin America.
Carlos Leonel Cherri es Doctorando en Literatura de la Universidad de Buenos Aires.
doi:10.5007/1984-784X.2015v15n24p5
6
|boletim de pesquisa nelic, florianópolis, v. 15, n. 24, p. 5-22, 2015|
CINE Y LITERATURA EN AMÉRICA LATINA
LAS INTERVENCIONES DE MARIO BELLATIN
Carlos Leonel Cherri
En la década de 1930, especialmente en La obra de arte en la época de su
reproductibilidad técnica (1936), Walter Benjamin presentaba el problema de
la experiencia moderna como un choque de fuerzas del que participaban la
anestesia y la sensibilidad. Enfrentamiento que era bien apreciable no lo en
la guerra o en la experiencia de la ciudad moderna sino, ejemplarmente, en las
artes en general y en el cine en particular: allí, un instante de peligro.
El futurista Filippo Marinetti espera en “la guerra la satisfacción artística
de la percepción sensorial modificada por la técnica”. 1 Ese gesto, insistía
Benjamin, dramatiza la anestesia fascista: ir a la guerra contemplando su be-
lleza. La anestesia es sintomática del shock de la modernidad que hace la coti-
dianeidad perceptiva asimilable. Por ese camino, la humanidad se transforma
en objeto de contemplación de misma y entra en un proceso de auto-aliena-
ción de semejante valía “que le permite vivenciar su propia aniquilación como
un goce estético de primer orden”. Esto es, de un modo manifiesto, sentencia
Benjamin, la realización absoluta del l’art pour l’art.2 En ese contexto, el deber
del comunismo era poner en relación la experiencia política con la experiencia
estética. Desatender la problemática, implicaba abandonar el arte a la muerte:
fiat ars pereat mundus.3
1 BENJAMIN, Walte r. La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica. In: Estética y
política. Buenos Aires: Las cuarenta, 2009, p. 133.
2 Ibídem, p. 136.
3 En 1949 Theodor Adorno escribe “Kulturkritik und Gesellschaft” que dos años después se
publicará en Soziologische Forschung in Unserer Zeit (p. 228-240). Allí realiza, tal vez, su más
polémica sentencia, declarar la imposibilidad de poesía y cultura después de Auschwitz al
asumir el diagnóstico benjaminiano en la negati vidad pura: cultura igual barbarie. Reciente-
mente, Jean-Luc Nancy ha vuelto al tópico de la “prohibición de represent ación” argumen-
tando que tal proposición tiene como supuesto una representación garantizada por la
“voluntad de presencia”, así el campo de concentración es, en realidad, “sobre-representa-
ción” y “espectáculo del aniquilamiento”. (NA NC Y, Jean-Luc. La representación prohíbida. Se-
guido de La Shoah, un soplo. Buenos Aires: Amorrortu, 2006, p. 21). Desde otra óptica, Nico-
las Bourriaud se ha acercado a la cuestión de la estetización de la violencia sosteniendo que
la “repetición del mensaje” es “the main function of the instruments of communication of
capitalism”, cuyo fin es perdurar la estabilidad de los “frameworks” mediante la “decorat ion”.

Para continuar a ler

PEÇA SUA AVALIAÇÃO

VLEX uses login cookies to provide you with a better browsing experience. If you click on 'Accept' or continue browsing this site we consider that you accept our cookie policy. ACCEPT